2.3.1 La lista de actividades InCrea+: Reto a la inclusión: CULTURAL

2.3.1 La lista de actividades InCrea+

2. Reto a la inclusión: CULTURAL

ACTIVIDAD 1: Cómics Cooperativos
TÍTULO
Cómics cooperativos
OBJETIVO
Esta actividad colaborativa tiene como objetivo eliminar las barreras culturales a la inclusión y mejorar la interacción intercultural entre compañeros de clase. El objetivo radica en la creación de una tira cómica corta en grupos. Los estudiantes trabajan juntos para planificar y diseñar, dibujar y escribir el diálogo de una tira de 5 cuadros. El cómic se basa en un tema específico que puede causar problemas o conflictos en la escuela. Los estudiantes se involucran activamente con el problema y encuentran soluciones creativas discutiendo juntos diferentes opciones e ideas.
MEDIO ARTÍSTICO
Artes visuales
DURACIÓN
2x60 minutos
DESCRIPCIÓN
Toda la clase aporta ideas sobre situaciones o escenarios en la escuela que pueden causar problemas, conflictos, exclusión, etc. Todas las ideas se escriben en la pizarra.
Divida a los estudiantes en grupos de 5 estudiantes. Cada grupo elige el tema que más les interesa. Luego comienzan a mapear esta idea discutiendo y/o escribiendo ideas relacionadas con este tema.
Explique que su cómic tendrá 5 cuadros. Tendrá un principio, un medio y un final, y otros dos paneles para hacer avanzar la historia.
(1. principio, 2.panel de progreso, 3.medio, 4.panel de progreso, 5.final) Los estudiantes primero discuten el principio y el final, luego el medio y finalmente los dos paneles de progreso.
Luego, los estudiantes comienzan a crear el cómic. Cada grupo recibe una página con 5 cuadros. Cada alumno puede estar a cargo de uno de los cuadros o cada alumno puede desempeñar un papel: dibujar, escribir, etc. Los alumnos deben colaborar y comunicarse entre sí para garantizar que la historia fluya de un cuadro al siguiente.
Luego, los cómics se pueden presentar oralmente a la clase, colgarlos para verlos y leerlos en el salón de clases o en el pasillo, o incluso escanearlos y compartirlos en el sitio web o la revista de la escuela.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Cómic impresa en blanco con 5 cuadros (1 por grupo de 5)
papel en blanco, lápices, bolígrafos, crayones, marcadores, reglas, cinta
EVALUACIÓN
● ¿Cada grupo ha creado una tira cómica sobre cómo resolver un conflicto?
● ¿Hasta qué punto los estudiantes han colaborado positivamente entre sí?
● ¿En qué medida ha promovido la actividad la comunicación intercultural?
FUENTE
https://www.learningforjustice.org/classroom-resources/lessons/cooperative-comics

ACTIVIDAD 2: Actividad de Diversidad Conmovedora
TÍTULO
Actividad de Diversidad Conmovedora
OBJETIVO
Actividad de arte divertida y fácil para ayudar a enseñar a tus alumnos sobre la diversidad. Para cultivar un entorno de clase inclusivo, es importante enseñar a tus alumnos que las personas vienen en todas las formas, tamaños y colores de piel. Un mensaje integral que va con la diversidad es que todas las personas son creadas por igual y que todos merecen respeto, cuidado y consideración.
El objetivo es brindarles a los estudiantes la oportunidad de crear una representación visual y artística de algo significativo o importante para ellos.
Esta actividad colaborativa tiene como objetivo eliminar las barreras culturales a la inclusión y mejorar la interacción intercultural entre compañeros de clase.
Quería ayudar a tus alumnos a ver que las personas de todos los tipos de piel merecen amabilidad, aceptación, empatía y amor.
Los estudiantes mayores pueden trabajar para crear tantos colores de piel diferentes como sea posible mezclando pinturas.
Enseña a los estudiantes que todos están hechos de los mismos ingredientes básicos, sin importar el color de su piel.
RETO A LA INCLUSIÓN
Cultural - potenciando el pensamiento creativo, la motricidad y el trabajo en equipo, fomentando la empatía.
MEDIO ARTÍSTICO
Artes plásticas
DURACIÓN
40 minutos
DESCRIPCIÓN
- Antes de comenzar esta actividad con tus alumnos, mantén un debate en clase sobre cómo a veces se trata a las personas de forma diferente por el color de su piel. Reitera la idea de que las personas de cualquier color de piel son seres humanos valiosos e importantes.
- Moja el pincel y empieza a pintar una franja amarilla en la página.
- Poco a poco, mezcla los colores uno a uno para crear un tono de piel único. Asegúrate de añadir una pequeña cantidad de pintura cada vez.
- Trabaja a lo largo de la página, experimentando para crear tantos tonos de piel diferentes como sea posible. Copia estos pasos para crear una segunda página (si vas a completar los corazones de diversidad individuales de los alumnos en papel A4).
- Una vez que la pintura se haya secado, corta cada tira de color.
- Recorta el corazón central, a partir de la plantilla de corazón que te ha dado el profesor
- En el reverso de la página, pega las tiras verticalmente a través del corazón. No dejes ningún hueco. Es mejor pegar sólo la parte superior e inferior de la tira para poder seguir tejiendo las demás páginas.
- Por último, teje las tiras restantes horizontalmente, asegurándote de que cada tira se teje por debajo y por encima de las tiras alternas a la anterior.
- Discute cuántos colores/tonos hemos creado. Pide a los alumnos que traten de igualar su propio color de piel.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Corazones individuales en papel A4, recomendamos que los alumnos completen 2 páginas de tiras pintadas.
Versión para toda la clase, los alumnos pueden crear su propio color de piel y contribuir a un corazón de amor de toda la clase
- 3 hojas de papel blancas
- tijeras
- pintura acrílica roja
- pintura acrílica negra
- pintura acrílica blanca
- pintura acrílica amarilla
- pegamento para manualidades
- una plantilla de corazón
- un bote de agua
- pincel
EVALUACIÓN
● ● ¿Ha creado cada alumno una representación visual de algo significativo para él?
● ● ¿Ha compartido cada alumno brevemente el significado de su creación con sus compañeros?
● ● ¿En qué medida se sienten los alumnos más incluidos al haber participado en la actividad?
● ● ¿Han colaborado los alumnos para crear una obra de arte única?
● ● ¿Han participado todos los alumnos en la puesta en común de sus ideas sobre cómo son similares y cómo son únicas?
FUENTE
Adaptado de
https://www.teachstarter.com/au/blog/creating-an-inclusive-classroom-diversity-heart-art-activity/
Ingeniosa profesora de arte, Cassie Stephens

ACTIVIDAD 3: La Caja de los Lápices de Colores Parlantes
TÍTUTLO
La caja de los lápices de colores parlantes
OBJETIVO
La actividad ayuda a los niños a aprender sobre la diversidad y su contribución a la belleza y la armonía de nuestro mundo. Los niños aprenden que las personas, como los lápices de colores de una caja, son diferentes pero todas son importantes para el equipo y desempeñan un papel especial en él.
* El cuento
La caja de lápices de colores parlante
Una vez, una niña entró en una tienda y, para su sorpresa, escuchó una conversación procedente de una caja de lápices de colores.
Oyó al Lápiz Amarillo decir: "Odio el lápiz verde". El lápiz rojo estuvo de acuerdo.
El lápiz Rojo continuó: "A mí tampoco me gusta el azul". "¿Por qué?", preguntó el Lápiz Amarillo. "¡No lo sé!", respondió el lápiz rojo enfadado.
"¡Mira ese color, el Rosa! ¡Qué horror!", gritó el lápiz Verde.
El Azul añadió: "El Rosa y el Amarillo son horribles".
Los lápices Amarillo, Rojo, Verde, Azul y Rosa dijeron a coro: "Odiamos al lápiz Naranja".
El lápiz Naranja dijo: "No me gusta ninguno de vosotros, pero no sé por qué".
La niña estaba confundida, pero después de un rato, tuvo una idea. Compró una caja de lápices de colores y se fue a casa. Empezó a dibujar en una hoja de papel mientras los lápices la miraban con atención.
La niña dibujó primero un cielo azul con nubes blancas y un cielo amarillo brillante, luego tomó el lápiz verde y dibujó algunos árboles y hierba. Los lápices la observaban en silencio. También dibujó una casa de ladrillos rojos con una puerta rosa. Delante de la casa, dibujó una maceta naranja con plantas. Flores amarillas, rojas, naranjas y rosas completaron el dibujo.
"Me gusta la hierba verde. También me gustan las hojas verdes de los árboles", dijo el lápiz rojo.
Los lápices Azul y Naranja también estuvieron de acuerdo: "Sí, se ve bien. Es un cuadro acertado". El Azul dijo: "El Sol Amarillo es precioso". Los lápices Rojo, Verde, Azul y Rosa estuvieron de acuerdo.
Los lápices volvieron a mirar la pintura: "Sí, somos diferentes pero juntos hacemos cosas hermosas".
RETO A LA INCLUSION
Cultural
MEDIO ARTÍSTICO
Bellas Artes
DURACIÓN
40 minutos
DESCRIPCIÓN
Actividades para realizar con los niños:
*Da a cada niño una hoja de papel y un lápiz de color de su elección. Pídeles que hagan un dibujo (de su elección). A continuación, pídeles que hagan otro dibujo en otro folio utilizando todos los lápices de colores. ¿Qué dibujo es mejor?
*Lee la historia.
*Discusión
¿Cómo crees que se sintió el lápiz verde que no le gustaba al lápiz amarillo cuando escuchó lo que éste decía?
¿Qué podemos aprender de esta historia?
* Coloca a los niños en un círculo y pregúntales:
¿Por qué los lápices no se llevaban bien? ¿Por qué no se querían? ¿Saben por qué?
¿Es posible que no te guste alguien sin saber por qué?
* Si todos los lápices fueran iguales, tuvieran el mismo color, ¿los cuadros seguirán siendo bonitos? ¿Qué aspecto tendrían sus dibujos si utilizaran el mismo color?
* Habla de las personas: las personas son diferentes. ¿Cómo? Utiliza fotos, por ejemplo.
-¿Las personas que trabajan juntas necesitan tener una buena relación para obtener buenos resultados? ¿Cómo pueden contribuir diferentes personas al éxito de una acción?
*¿Está bien que trabajes solo o con compañeros? ¿Por qué?
-¿Qué necesitan las personas que trabajan juntas pero no se llevan bien?
-¿Las personas que trabajan juntas tienen que ser similares o diferentes?
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Una caja de lápices de colores
Hojas de papel
EVALUACIÓN
● ¿En qué medida los alumnos se sienten más incluidos habiendo participado en la actividad?
● ● ¿En qué medida los alumnos se han comprometido y participado positivamente en la actividad?
● ● ¿En qué medida han aprendido los alumnos sobre la vida de sus compañeros?
● ● ¿Han participado todos los alumnos en la puesta en común de sus ideas sobre cómo son únicos?
FUENTE
Proyecto Erasmus+ LEAF

ACTIVIDAD 4: La Representación del Cielo en las Obras de los Artistas Profesionales
TÍTULO
La representación del Cielo en las obras de los artistas profesionales
OBJETIVO
En el proceso de los estudios, los estudiantes se encuentran con una gran cantidad de retos. En el aula, se espera que se comuniquen con sus compañeros, que presentan diferencias de carácter o niveles diferentes en cuanto a educación cultural, habilidades sociales (de interacción) y cognitivas y características socioeconómicas. Sus compañeros pueden ser muy dotados o carecer de dones especiales en alguna actividad artística o de otro tipo.

Los compañeros de clase con diferentes emociones y caracteres, así como los alumnos con necesidades especiales, al realizar un trabajo de proyecto a largo plazo que abarca un ciclo de clases y la redacción de presentaciones, tienen la oportunidad de interactuar, debatir, compartir funciones de trabajo en equipo de acuerdo con sus capacidades y, por lo tanto, tienen la oportunidad de realizar las partes teóricas y prácticas de la tarea en la rama artística seleccionada. Esto no sólo refuerza el sentimiento de positividad, sino que también amplía el nivel de percepción cultural-artística. Los alumnos se deshacen de sus emociones negativas al crear y, al mismo tiempo, desarrollan sus habilidades cognitivas, conductuales y sociales.
RETO A LA INCLUSION
Retos cognitivos, de superdotación, socioeconómicos, de comportamiento, sociales y culturales.
MEDIO ARTÍSTICO
Artes visuales: dibujo, pintura, gráfica, escultura.

DURACIÓN
8 clases
DESCRIPCIÓN
1.Tarea de investigación artística: a partir de una presentación de PowerPoint, se explora la visualización del cielo en las obras de pintores de renombre, como Vincent Van Gogh, Claude Monet, Mikalojus K. Čiurlionis en cuanto al contenido y la representación del estado de ánimo en las obras seleccionadas de artes visuales en los campos de la pintura, la gráfica y la escultura. Se discuten las técnicas de interpretación y los rasgos característicos, etc.

2.Tarea de expresión: tras haber revisado los ejemplos e investigado la variedad de técnicas de la visualización del cielo en las obras de artistas que representan diferentes períodos de la historia del arte, se pide a los alumnos que recojan una muestra de dichas obras por su cuenta. A continuación, se realizan tres obras de representación del cielo: empleando las técnicas de la pintura, la gráfica y creando un objeto espacial -una escultura- sin ninguna restricción en cuanto a la selección de los medios artísticos. La información acumulada, junto con las fotos del proceso creativo y las obras terminadas, se utilizará para el debate en la presentación realizada en los formatos PowerPoint o Prezi. Se imponen los siguientes requisitos: se crean equipos y se distribuyen los estudiantes entre los equipos; se comparten las funciones.

3.Se evalúan los resultados del trabajo en equipo: se trata de la presentación en formato PowerPoint o Prezi. La presentación presenta y comenta ejemplos y contiene no menos de tres obras de arte que representan el cielo empleando diferentes ramas de las artes visuales: pintura, gráfica y escultura. Las obras se comentan comentando brevemente la técnica, la emoción junto con las formas de representación y los nombres de artistas de renombre cuyas obras de arte se interpretan. Los autores de las obras creativas describen sus emociones, experiencias, aspectos positivos de dicha actividad, etc.

4.Se evalúa el carácter informativo de las partes de la tarea; también se pueden valorar los aspectos visuales de la presentación, la fluidez de la misma, etc. Se espera que los compañeros compartan sus experiencias y emociones.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Ordenadores
Herramientas y materiales necesarios para la práctica de las artes
EVALUACIÓN

● Al realizar este proyecto, el objetivo era ayudar a los estudiantes a revelar sus habilidades y destrezas en la actividad que les resulte más aceptable mientras trabajan en equipo, discuten y se comunican de otro modo, compartiendo también la responsabilidad. De este modo se desarrollan las habilidades de comunicación social y socioeconómicas.

● Al recopilar información y realizar tareas creativas, algunos alumnos (sin siquiera comprenderlo) seleccionaron por casualidad ejemplos de obras de arte que reflejaban su estado emocional. Así, al debatir e interpretar, liberaron sus emociones y revelaron su carácter, lo que sirvió para presentar su personalidad a la clase y mejorar y potenciar sus habilidades comunicativas.

● Al trabajar en equipo, los alumnos tuvieron la oportunidad de mostrar sus habilidades y creatividad en sus actividades favoritas a los demás miembros del equipo. Así, se superaron las barreras entre los alumnos.

● Teniendo en cuenta las diferentes necesidades de los alumnos y las diferencias en su desarrollo psicofísico, así como los diferentes niveles de conocimientos y habilidades, se espera que las tareas amplíen los horizontes. Los alumnos sintieron que podían expresarse al representar el cielo en sus diferentes manifestaciones mientras recogían y entregaban información. Esta forma de arte ayuda a experimentar la inclusión, ya que la atención se centra no sólo en las habilidades y competencias, sino también en la positividad.

ACTIVIDAD 5: Conozco mi País
TÍTULO
Conozco mi país
OBJETIVO
Conoce el país en el que vives
MEDIO ARTÍSTICO
Diseño
DURACIÓN
6 clases de 40 minutos
DESCRIPCIÓN
1. El mapa del país está dibujado en espuma de poliestireno de 20 mm en negrita.
2. Las fronteras de las provincias de las regiones están claramente dibujadas.
3. En el dibujo de las zonas se pueden utilizar diferentes grosores de espuma de poliestireno, según las preferencias.
4. Las zonas se cortan con la ayuda de una navaja o una sierra de cerdas finas.
5. Las zonas se pintan de diferentes colores con pintura al agua.
6. Preferiblemente, las provincias de las regiones también se pueden pintar de diferentes colores
7. Los nombres de las provincias se escriben con un rotulador.
8.Se pega en la pared deseada con la ayuda de silicona caliente o cinta de doble cara.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Espuma de poliestireno de 1,20 mm
2.10 mm.de espuma de poliestireno
3. Cuchillo de uso general
4.Pintura al agua, pincel, paleta
5. Pistola de cola caliente y silicona, cinta adhesiva de doble cara
EVALUACIÓN
1. ¿Conoces las regiones y las provincias de las regiones?
2. ¿Conoces las provincias del país que tienen costa al mar?
3. ¿Conoces las ciudades vecinas de la ciudad en la que vives?

ACTIVIDAD 6: Búsqueda del Tesoro
TÍTULO
Búsqueda del Tesoro
OBJETIVO
Los participantes comprenden los estereotipos de género y el papel del arte visual en su transmisión.

Retos de la inclusión abordados (principales): culturales

Se promueven 21 habilidades: Pensamiento crítico y resolución de problemas; habilidades sociales e interculturales; alfabetización mediática
MEDIO ARTÍSTICO
Arte visual
DURACIÓN
2 sesiones: 60 + 45 minutos
DESCRIPCIÓN
Problema actual: El efecto de los estereotipos de género es evidente en muchos sectores de la sociedad. En lo que respecta al mundo laboral, las mujeres siguen siendo más minoritarias en los puestos directivos y de alto nivel (efecto techo de cristal). Los medios de comunicación visuales son parte del partido en la transmisión de mensajes estereotipados y controvertidos. La igualdad de género forma parte de los ODS y las Cartas de la Diversidad
Pasos
Parte A
Aportar ideas: el formador lee a los alumnos la siguiente historia y luego les pide que la expliquen: "Un padre y su hijo tienen un horrible accidente de coche que mata al padre. El hijo es llevado de urgencia al hospital; justo cuando está a punto de pasar por el quirófano, el cirujano dice: "No puedo operar, ¡ese niño es mi hijo!".
instrucciones relacionadas con el arte: el formador introduce el tema de los estereotipos de género centrándose en el papel del arte visual en la transmisión de estereotipos. Se proporcionan algunos ejemplos de productos de arte visual que transmiten este mensaje (por ejemplo, los carteles sobre las amas de casa de los años 50). El formador explica los elementos de arte visual que caracterizan a estos productos y cómo transformarlos en piezas de arte contra los estereotipos.
Actividad A: en pequeños grupos de 4-5, se proporciona a los alumnos un diario y se les invita a buscar productos de arte visual que transmiten los estereotipos y a pensar en cómo pueden transformarse en control-estereotipos.
Parte B
Actividad B: se pide a los estudiantes que realicen una de las dos tareas siguientes (a) en pequeños grupos de 4-5, se invita a los estudiantes a pensar en la sociedad que les gustaría ser y a crear un producto de arte visual que represente una imagen de igualdad de género, o (b) pensando en la historia del arte, los estudiantes tienen que identificar un producto que represente un producto contro-estereotipado para esa época y que haya contribuido a la emancipación femenina y a la igualdad de género.
puesta en común B: se invita a los alumnos a compartir y comentar sus trabajos y comentarios
resumen: el formador resume los principales puntos surgidos del debate
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
revistas, libro sobre la historia de las artes
papel y colores
EVALUACIÓN
OBJETIVO: ¿Se ha logrado el objetivo o no? ¿En qué medida?

Al final de la sesión los alumnos deben ser capaces de responder a las siguientes preguntas:
● en cuanto a la inclusión
○ ¿Cuál es la definición de estereotipo de género?
○ ¿Qué es el control-estereotipo?
¿Cuál es el papel del arte visual en relación con la imagen de la mujer?

● En lo que respecta a la herramienta artística para la imagen de la mujer, ¿cuáles son los elementos del arte visual que contribuyen al estereotipo y al contra estereotipo?

FUENTE
Cotter, D. A., Hermsen, J. M., Ovadia, S., and Vanneman, R. (2001). The glass ceiling effect. Soc. For. 80, 655–682. doi: 10.1353/sof.2001.0091

Babic A and Hansez I (2021) The Glass Ceiling for Women Managers: Antecedents and Consequences for Work-Family Interface and Well-Being at Work. Front. Psychol. 12:618250. doi: 10.3389/fpsyg.2021.618250

BU Research: A Riddle Reveals Depth of Gender Bias https://www.bu.edu/articles/2014/bu-research-riddle-reveals-the-depth-of-gender-bias/

EU Platform of Diversity Charters: https://ec.europa.eu/info/policies/justice-and-fundamental-rights/combatting-discrimination/tackling-discrimination/diversity-management/eu-platform-diversity-charters_en

ACTIVIDAD 7: Nuestras Raíces
TÍTULO
Nuestras Raíces
OBJETIVO
Que los participantes comprendan la importancia de ser inclusivos en la comunidad, de valorar a los ancianos como un recurso y de considerar que la diferencia de edad no es un límite. Los participantes aprenden el concepto de defensa y las estrategias para ser activos en la comunidad.
Challenges to inclusion addressed: social (main), cultural

Habilidades del siglo XXI promovidas: Creatividad y Renovación (principal) Comunicación y Cooperación, Alfabetización Mediática, Habilidades Sociales e Interculturales, - Liderazgo y Responsabilidad
MEDIO ARTÍSTICO
Artes visuales (video)
DURACIÓN

4 sesiones de 2 horas cada uno
DESCRIPCIÓN
Tema actual. La edad se considera una cuestión de diversidad cuando las personas mayores y las más jóvenes se perciben de forma opuesta. Por ejemplo, los primeros suelen ser descritos como menos productivos e innovadores, con dificultades para ser flexibles y adaptarse al cambio, una reducción de las habilidades y una disminución de su funcionalidad, mientras que los segundos suelen ser considerados productivos, innovadores e inteligentes. Ayudar a los jóvenes a adoptar una perspectiva de defensa de las personas mayores es sinónimo de respeto, inclusión y justicia social.

Pasos
Parte A
introducción: el formador muestra algunos datos de investigaciones o informes (como los del informe del Banco de Italia, ver en la referencia) que demuestran la complementariedad de los empresarios jóvenes y mayores en el contexto laboral.
Un elemento que surge es que la dinámica del empleo de los distintos grupos de edad sigue lógicas diferentes. De hecho, no se dice que un jubilado al que se le asigna un puesto de trabajo pueda ser necesariamente sustituido por un trabajador joven, un robot podría ser una mejor opción. Al igual que se podría contratar a un joven para gestionar una nueva maquinaria o un nuevo software sin sustituir a ningún pensionista. Además, ante el constante descenso de la natalidad y el consiguiente e inexorable vaciado de las cohortes de población más jóvenes, ni siquiera el supuesto relevo generacional sería suficiente para soportar la demanda de trabajo en los próximos años, salvo pensar que todos sean sustituidos por robots, lo cual no es suficiente. no está ocurriendo".
(http://www.bollettinoadapt.it/giovani-e-anziani-quando-il-lavoro-e-complementare/).
Debate: el formador pide a los alumnos que piensen en ejemplos de su experiencia relacionados con la brecha de edad y les ayuda a replantear sus ideas sobre la importancia de no perder el capital humano que está en manos de las personas mayores. El formador resume los principales temas surgidos del debate
instrucciones relacionadas con el arte: el formador invita a los alumnos a realizar algunas entrevistas con personas mayores y a producir un vídeo que transmita los mensajes recogidos. El formador explica que este proyecto conlleva varias etapas y, a continuación, explica los pasos preliminares: (a) el primer paso es definir un tema. Por ejemplo, podría ser "cómo vivieron las personas mayores la pandemia y cuál es el mensaje que les gustaría dar a los jóvenes para su futuro". (b) El segundo paso es pensar en las personas a entrevistar y cómo llegar a ellas. Esto podría hacerse en colaboración con algunas instituciones locales. El formador puede proporcionar una lista de personas a entrevistar, o una lista de instituciones a implicar con las que se haya puesto en contacto de antemano, o pedir a los alumnos que decidan las personas o instituciones a implicar y elaboren un plan. (c) El tercer paso es definir la entrevista y practicar con las preguntas.
A: los alumnos, en pequeños grupos (4-5), reciben ejemplos de entrevistas realizadas a las personas +older y se les pide que las lean, que definan su tema para el proyecto y que practiquen con las preguntas. El formador ofrece a los alumnos comentarios y sugerencias. (Los grupos serán los mismos durante todo el proyecto y podrán ser decididos por los alumnos o por el formador).
Debate: el formador pide a los grupos que compartan sus ideas sobre el tema seleccionado y la entrevista para llegar a definir sus preguntas.
Resumen: se pide a los grupos que revisen el material que han elaborado para estar preparados con la entrevista y que desarrollen su plan para realizarla.
parte B
Puesta en común: el formador pide a los alumnos que compartan el trabajo realizado, aclara las dudas, ofrece comentarios y sugerencias.
instrucciones relacionadas con el arte: el formador explica que los grupos deben hacer vídeos durante las entrevistas y luego realizar un cortometraje que dé un mensaje relacionado con el tema seleccionado. El formador explica cómo hacer los vídeos durante las entrevistas.
Actividad B: se pide a los grupos que (a) practiquen con la entrevista y el vídeo entre el grupo estableciendo los papeles de entrevistador, camarógrafos, etc. (b) avancen en su plan para realizar las entrevistas (fuera de clase)
parte C
Puesta en común: el formador pide a los grupos que muestren sus productos y compartan sus ideas para que estén preparados para la entrevista real con las personas mayores.
instrucciones relacionadas con el arte: el formador da instrucciones sobre cómo realizar el cortometraje. Bajo supervisión, se pide a los grupos que practiquen la realización del cortometraje.
Actividad C: se pide a los alumnos que realicen las entrevistas. Durante este tiempo, el formador establece algunos momentos para supervisar el trabajo realizado y el progreso de los cortometrajes.
parte D
Puesta en común: el formador pide a los grupos que muestren su cortometraje y discutan lo que han aprendido y cómo esta actividad ha cambiado sus pensamientos y comportamientos y lo que creen que pueden hacer en el futuro para ser más inclusivos.
Resumen: el formador resume las acciones que los participantes mencionan
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Pautas para hacer una buena entrevista
Pautas para hacer un vídeo
EVALUACIÓN
OBJETIVO: ¿Se ha logrado el objetivo o no? ¿En qué medida?

Al final de la sesión los alumnos deben ser capaces de responder a las siguientes preguntas:

● en cuanto a la inclusión
○ ¿Cuál es la brecha de edad?
○ ¿Qué se puede hacer para superar la brecha de edad como chico o chica?
○ ¿Qué se puede hacer como miembro de la comunidad?

● en cuanto a la herramienta artística
○ cómo hacer un vídeo
○ cómo hacer una entrevista en vídeo
FUENTE
http://www.bollettinoadapt.it/wp-content/uploads/2020/11/en_Tema-1297.pdf

ACTIVIDAD 8: Soy Parte del Todo
TÍTULO
Soy parte del todo
OBJETIVO
Utilizando herramientas creativas, piensa y crea un detalle auto-representativo del puzzle. Todos crean un puzzle común que consta de diferentes partículas.
RETO A LA INCLUSIÓN
social, cultural
MEDIO ARTÍSTICO
Arte
DURACIÓN
45 min.
DESCRIPCIÓN
Preparación de la clase:
El profesor prepara las partes del puzzle que los niños decorarán durante la lección.
Lección. (45 min.)
El profesor presenta la tarea. Ofrece brevemente ejemplos de cómo se puede expresar con colores, formas y símbolos.
Los alumnos piensan en cómo plasmar de forma creativa un símbolo en una pieza de puzzle que lo represente como personalidad.
Los alumnos eligen los colores, las formas y los símbolos. Al terminar, se unen todas las piezas en un puzzle.
Debate:
¿Cuál fue la parte más difícil?
¿Quién tuvo suerte?
¿Cómo afecta cada uno a la sociedad?
¿Cómo podemos hacerlo para construir una sociedad mejor?
¿Cómo lo hacemos si queremos construir una sociedad mejor?

MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES
Para cada niño una pieza del puzzle, látigos, rotuladores, témperas

EVALUACIÓN
● ¿Cómo puedes expresarte a través de los colores, las líneas, las formas, los símbolos?
● ¿Qué hay de común en todos los detalles?
● ¿Qué nos une a todos como seres humanos?
FUENTE
adaptado de Student_Connection_Activities_and_Icebreakers.pdf (inclusive schools.org)

TÍTULO	Cómics cooperativos
OBJETIVO	Esta actividad colaborativa tiene como objetivo eliminar las barreras culturales a la inclusión y mejorar la interacción intercultural entre compañeros de clase. El objetivo radica en la creación de una tira cómica corta en grupos. Los estudiantes trabajan juntos para planificar y diseñar, dibujar y escribir el diálogo de una tira de 5 cuadros. El cómic se basa en un tema específico que puede causar problemas o conflictos en la escuela. Los estudiantes se involucran activamente con el problema y encuentran soluciones creativas discutiendo juntos diferentes opciones e ideas.
MEDIO ARTÍSTICO	Artes visuales
DURACIÓN	2x60 minutos
DESCRIPCIÓN	Toda la clase aporta ideas sobre situaciones o escenarios en la escuela que pueden causar problemas, conflictos, exclusión, etc. Todas las ideas se escriben en la pizarra. Divida a los estudiantes en grupos de 5 estudiantes. Cada grupo elige el tema que más les interesa. Luego comienzan a mapear esta idea discutiendo y/o escribiendo ideas relacionadas con este tema. Explique que su cómic tendrá 5 cuadros. Tendrá un principio, un medio y un final, y otros dos paneles para hacer avanzar la historia. (1. principio, 2.panel de progreso, 3.medio, 4.panel de progreso, 5.final) Los estudiantes primero discuten el principio y el final, luego el medio y finalmente los dos paneles de progreso. Luego, los estudiantes comienzan a crear el cómic. Cada grupo recibe una página con 5 cuadros. Cada alumno puede estar a cargo de uno de los cuadros o cada alumno puede desempeñar un papel: dibujar, escribir, etc. Los alumnos deben colaborar y comunicarse entre sí para garantizar que la historia fluya de un cuadro al siguiente. Luego, los cómics se pueden presentar oralmente a la clase, colgarlos para verlos y leerlos en el salón de clases o en el pasillo, o incluso escanearlos y compartirlos en el sitio web o la revista de la escuela.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Cómic impresa en blanco con 5 cuadros (1 por grupo de 5) papel en blanco, lápices, bolígrafos, crayones, marcadores, reglas, cinta
EVALUACIÓN	● ¿Cada grupo ha creado una tira cómica sobre cómo resolver un conflicto? ● ¿Hasta qué punto los estudiantes han colaborado positivamente entre sí? ● ¿En qué medida ha promovido la actividad la comunicación intercultural?
FUENTE	https://www.learningforjustice.org/classroom-resources/lessons/cooperative-comics

TÍTULO	Actividad de Diversidad Conmovedora
OBJETIVO	Actividad de arte divertida y fácil para ayudar a enseñar a tus alumnos sobre la diversidad. Para cultivar un entorno de clase inclusivo, es importante enseñar a tus alumnos que las personas vienen en todas las formas, tamaños y colores de piel. Un mensaje integral que va con la diversidad es que todas las personas son creadas por igual y que todos merecen respeto, cuidado y consideración. El objetivo es brindarles a los estudiantes la oportunidad de crear una representación visual y artística de algo significativo o importante para ellos. Esta actividad colaborativa tiene como objetivo eliminar las barreras culturales a la inclusión y mejorar la interacción intercultural entre compañeros de clase. Quería ayudar a tus alumnos a ver que las personas de todos los tipos de piel merecen amabilidad, aceptación, empatía y amor. Los estudiantes mayores pueden trabajar para crear tantos colores de piel diferentes como sea posible mezclando pinturas. Enseña a los estudiantes que todos están hechos de los mismos ingredientes básicos, sin importar el color de su piel.
RETO A LA INCLUSIÓN	Cultural - potenciando el pensamiento creativo, la motricidad y el trabajo en equipo, fomentando la empatía.
MEDIO ARTÍSTICO	Artes plásticas
DURACIÓN	40 minutos
DESCRIPCIÓN	- Antes de comenzar esta actividad con tus alumnos, mantén un debate en clase sobre cómo a veces se trata a las personas de forma diferente por el color de su piel. Reitera la idea de que las personas de cualquier color de piel son seres humanos valiosos e importantes. - Moja el pincel y empieza a pintar una franja amarilla en la página. - Poco a poco, mezcla los colores uno a uno para crear un tono de piel único. Asegúrate de añadir una pequeña cantidad de pintura cada vez. - Trabaja a lo largo de la página, experimentando para crear tantos tonos de piel diferentes como sea posible. Copia estos pasos para crear una segunda página (si vas a completar los corazones de diversidad individuales de los alumnos en papel A4). - Una vez que la pintura se haya secado, corta cada tira de color. - Recorta el corazón central, a partir de la plantilla de corazón que te ha dado el profesor - En el reverso de la página, pega las tiras verticalmente a través del corazón. No dejes ningún hueco. Es mejor pegar sólo la parte superior e inferior de la tira para poder seguir tejiendo las demás páginas. - Por último, teje las tiras restantes horizontalmente, asegurándote de que cada tira se teje por debajo y por encima de las tiras alternas a la anterior. - Discute cuántos colores/tonos hemos creado. Pide a los alumnos que traten de igualar su propio color de piel.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Corazones individuales en papel A4, recomendamos que los alumnos completen 2 páginas de tiras pintadas. Versión para toda la clase, los alumnos pueden crear su propio color de piel y contribuir a un corazón de amor de toda la clase - 3 hojas de papel blancas - tijeras - pintura acrílica roja - pintura acrílica negra - pintura acrílica blanca - pintura acrílica amarilla - pegamento para manualidades - una plantilla de corazón - un bote de agua - pincel
EVALUACIÓN	● ● ¿Ha creado cada alumno una representación visual de algo significativo para él? ● ● ¿Ha compartido cada alumno brevemente el significado de su creación con sus compañeros? ● ● ¿En qué medida se sienten los alumnos más incluidos al haber participado en la actividad? ● ● ¿Han colaborado los alumnos para crear una obra de arte única? ● ● ¿Han participado todos los alumnos en la puesta en común de sus ideas sobre cómo son similares y cómo son únicas?
FUENTE	Adaptado de https://www.teachstarter.com/au/blog/creating-an-inclusive-classroom-diversity-heart-art-activity/ Ingeniosa profesora de arte, Cassie Stephens

TÍTUTLO	La caja de los lápices de colores parlantes
OBJETIVO	La actividad ayuda a los niños a aprender sobre la diversidad y su contribución a la belleza y la armonía de nuestro mundo. Los niños aprenden que las personas, como los lápices de colores de una caja, son diferentes pero todas son importantes para el equipo y desempeñan un papel especial en él. * El cuento La caja de lápices de colores parlante Una vez, una niña entró en una tienda y, para su sorpresa, escuchó una conversación procedente de una caja de lápices de colores. Oyó al Lápiz Amarillo decir: "Odio el lápiz verde". El lápiz rojo estuvo de acuerdo. El lápiz Rojo continuó: "A mí tampoco me gusta el azul". "¿Por qué?", preguntó el Lápiz Amarillo. "¡No lo sé!", respondió el lápiz rojo enfadado. "¡Mira ese color, el Rosa! ¡Qué horror!", gritó el lápiz Verde. El Azul añadió: "El Rosa y el Amarillo son horribles". Los lápices Amarillo, Rojo, Verde, Azul y Rosa dijeron a coro: "Odiamos al lápiz Naranja". El lápiz Naranja dijo: "No me gusta ninguno de vosotros, pero no sé por qué". La niña estaba confundida, pero después de un rato, tuvo una idea. Compró una caja de lápices de colores y se fue a casa. Empezó a dibujar en una hoja de papel mientras los lápices la miraban con atención. La niña dibujó primero un cielo azul con nubes blancas y un cielo amarillo brillante, luego tomó el lápiz verde y dibujó algunos árboles y hierba. Los lápices la observaban en silencio. También dibujó una casa de ladrillos rojos con una puerta rosa. Delante de la casa, dibujó una maceta naranja con plantas. Flores amarillas, rojas, naranjas y rosas completaron el dibujo. "Me gusta la hierba verde. También me gustan las hojas verdes de los árboles", dijo el lápiz rojo. Los lápices Azul y Naranja también estuvieron de acuerdo: "Sí, se ve bien. Es un cuadro acertado". El Azul dijo: "El Sol Amarillo es precioso". Los lápices Rojo, Verde, Azul y Rosa estuvieron de acuerdo. Los lápices volvieron a mirar la pintura: "Sí, somos diferentes pero juntos hacemos cosas hermosas".
RETO A LA INCLUSION	Cultural
MEDIO ARTÍSTICO	Bellas Artes
DURACIÓN	40 minutos
DESCRIPCIÓN	Actividades para realizar con los niños: Da a cada niño una hoja de papel y un lápiz de color de su elección. Pídeles que hagan un dibujo (de su elección). A continuación, pídeles que hagan otro dibujo en otro folio utilizando todos los lápices de colores. ¿Qué dibujo es mejor? Lee la historia. Discusión ¿Cómo crees que se sintió el lápiz verde que no le gustaba al lápiz amarillo cuando escuchó lo que éste decía? ¿Qué podemos aprender de esta historia? Coloca a los niños en un círculo y pregúntales: ¿Por qué los lápices no se llevaban bien? ¿Por qué no se querían? ¿Saben por qué? ¿Es posible que no te guste alguien sin saber por qué? * Si todos los lápices fueran iguales, tuvieran el mismo color, ¿los cuadros seguirán siendo bonitos? ¿Qué aspecto tendrían sus dibujos si utilizaran el mismo color? * Habla de las personas: las personas son diferentes. ¿Cómo? Utiliza fotos, por ejemplo. -¿Las personas que trabajan juntas necesitan tener una buena relación para obtener buenos resultados? ¿Cómo pueden contribuir diferentes personas al éxito de una acción? *¿Está bien que trabajes solo o con compañeros? ¿Por qué? -¿Qué necesitan las personas que trabajan juntas pero no se llevan bien? -¿Las personas que trabajan juntas tienen que ser similares o diferentes?
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Una caja de lápices de colores Hojas de papel
EVALUACIÓN	● ¿En qué medida los alumnos se sienten más incluidos habiendo participado en la actividad? ● ● ¿En qué medida los alumnos se han comprometido y participado positivamente en la actividad? ● ● ¿En qué medida han aprendido los alumnos sobre la vida de sus compañeros? ● ● ¿Han participado todos los alumnos en la puesta en común de sus ideas sobre cómo son únicos?
FUENTE	Proyecto Erasmus+ LEAF

TÍTULO	La representación del Cielo en las obras de los artistas profesionales
OBJETIVO	En el proceso de los estudios, los estudiantes se encuentran con una gran cantidad de retos. En el aula, se espera que se comuniquen con sus compañeros, que presentan diferencias de carácter o niveles diferentes en cuanto a educación cultural, habilidades sociales (de interacción) y cognitivas y características socioeconómicas. Sus compañeros pueden ser muy dotados o carecer de dones especiales en alguna actividad artística o de otro tipo. Los compañeros de clase con diferentes emociones y caracteres, así como los alumnos con necesidades especiales, al realizar un trabajo de proyecto a largo plazo que abarca un ciclo de clases y la redacción de presentaciones, tienen la oportunidad de interactuar, debatir, compartir funciones de trabajo en equipo de acuerdo con sus capacidades y, por lo tanto, tienen la oportunidad de realizar las partes teóricas y prácticas de la tarea en la rama artística seleccionada. Esto no sólo refuerza el sentimiento de positividad, sino que también amplía el nivel de percepción cultural-artística. Los alumnos se deshacen de sus emociones negativas al crear y, al mismo tiempo, desarrollan sus habilidades cognitivas, conductuales y sociales.
RETO A LA INCLUSION	Retos cognitivos, de superdotación, socioeconómicos, de comportamiento, sociales y culturales.
MEDIO ARTÍSTICO	Artes visuales: dibujo, pintura, gráfica, escultura.
DURACIÓN	8 clases
DESCRIPCIÓN	1.Tarea de investigación artística: a partir de una presentación de PowerPoint, se explora la visualización del cielo en las obras de pintores de renombre, como Vincent Van Gogh, Claude Monet, Mikalojus K. Čiurlionis en cuanto al contenido y la representación del estado de ánimo en las obras seleccionadas de artes visuales en los campos de la pintura, la gráfica y la escultura. Se discuten las técnicas de interpretación y los rasgos característicos, etc. 2.Tarea de expresión: tras haber revisado los ejemplos e investigado la variedad de técnicas de la visualización del cielo en las obras de artistas que representan diferentes períodos de la historia del arte, se pide a los alumnos que recojan una muestra de dichas obras por su cuenta. A continuación, se realizan tres obras de representación del cielo: empleando las técnicas de la pintura, la gráfica y creando un objeto espacial -una escultura- sin ninguna restricción en cuanto a la selección de los medios artísticos. La información acumulada, junto con las fotos del proceso creativo y las obras terminadas, se utilizará para el debate en la presentación realizada en los formatos PowerPoint o Prezi. Se imponen los siguientes requisitos: se crean equipos y se distribuyen los estudiantes entre los equipos; se comparten las funciones. 3.Se evalúan los resultados del trabajo en equipo: se trata de la presentación en formato PowerPoint o Prezi. La presentación presenta y comenta ejemplos y contiene no menos de tres obras de arte que representan el cielo empleando diferentes ramas de las artes visuales: pintura, gráfica y escultura. Las obras se comentan comentando brevemente la técnica, la emoción junto con las formas de representación y los nombres de artistas de renombre cuyas obras de arte se interpretan. Los autores de las obras creativas describen sus emociones, experiencias, aspectos positivos de dicha actividad, etc. 4.Se evalúa el carácter informativo de las partes de la tarea; también se pueden valorar los aspectos visuales de la presentación, la fluidez de la misma, etc. Se espera que los compañeros compartan sus experiencias y emociones.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Ordenadores Herramientas y materiales necesarios para la práctica de las artes
EVALUACIÓN	● Al realizar este proyecto, el objetivo era ayudar a los estudiantes a revelar sus habilidades y destrezas en la actividad que les resulte más aceptable mientras trabajan en equipo, discuten y se comunican de otro modo, compartiendo también la responsabilidad. De este modo se desarrollan las habilidades de comunicación social y socioeconómicas. ● Al recopilar información y realizar tareas creativas, algunos alumnos (sin siquiera comprenderlo) seleccionaron por casualidad ejemplos de obras de arte que reflejaban su estado emocional. Así, al debatir e interpretar, liberaron sus emociones y revelaron su carácter, lo que sirvió para presentar su personalidad a la clase y mejorar y potenciar sus habilidades comunicativas. ● Al trabajar en equipo, los alumnos tuvieron la oportunidad de mostrar sus habilidades y creatividad en sus actividades favoritas a los demás miembros del equipo. Así, se superaron las barreras entre los alumnos. ● Teniendo en cuenta las diferentes necesidades de los alumnos y las diferencias en su desarrollo psicofísico, así como los diferentes niveles de conocimientos y habilidades, se espera que las tareas amplíen los horizontes. Los alumnos sintieron que podían expresarse al representar el cielo en sus diferentes manifestaciones mientras recogían y entregaban información. Esta forma de arte ayuda a experimentar la inclusión, ya que la atención se centra no sólo en las habilidades y competencias, sino también en la positividad.

TÍTULO	Conozco mi país
OBJETIVO	Conoce el país en el que vives
MEDIO ARTÍSTICO	Diseño
DURACIÓN	6 clases de 40 minutos
DESCRIPCIÓN	1. El mapa del país está dibujado en espuma de poliestireno de 20 mm en negrita. 2. Las fronteras de las provincias de las regiones están claramente dibujadas. 3. En el dibujo de las zonas se pueden utilizar diferentes grosores de espuma de poliestireno, según las preferencias. 4. Las zonas se cortan con la ayuda de una navaja o una sierra de cerdas finas. 5. Las zonas se pintan de diferentes colores con pintura al agua. 6. Preferiblemente, las provincias de las regiones también se pueden pintar de diferentes colores 7. Los nombres de las provincias se escriben con un rotulador. 8.Se pega en la pared deseada con la ayuda de silicona caliente o cinta de doble cara.
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Espuma de poliestireno de 1,20 mm 2.10 mm.de espuma de poliestireno 3. Cuchillo de uso general 4.Pintura al agua, pincel, paleta 5. Pistola de cola caliente y silicona, cinta adhesiva de doble cara
EVALUACIÓN	1. ¿Conoces las regiones y las provincias de las regiones? 2. ¿Conoces las provincias del país que tienen costa al mar? 3. ¿Conoces las ciudades vecinas de la ciudad en la que vives?

TÍTULO	Búsqueda del Tesoro
OBJETIVO	Los participantes comprenden los estereotipos de género y el papel del arte visual en su transmisión. Retos de la inclusión abordados (principales): culturales Se promueven 21 habilidades: Pensamiento crítico y resolución de problemas; habilidades sociales e interculturales; alfabetización mediática
MEDIO ARTÍSTICO	Arte visual
DURACIÓN	2 sesiones: 60 + 45 minutos
DESCRIPCIÓN	Problema actual: El efecto de los estereotipos de género es evidente en muchos sectores de la sociedad. En lo que respecta al mundo laboral, las mujeres siguen siendo más minoritarias en los puestos directivos y de alto nivel (efecto techo de cristal). Los medios de comunicación visuales son parte del partido en la transmisión de mensajes estereotipados y controvertidos. La igualdad de género forma parte de los ODS y las Cartas de la Diversidad Pasos Parte A Aportar ideas: el formador lee a los alumnos la siguiente historia y luego les pide que la expliquen: "Un padre y su hijo tienen un horrible accidente de coche que mata al padre. El hijo es llevado de urgencia al hospital; justo cuando está a punto de pasar por el quirófano, el cirujano dice: "No puedo operar, ¡ese niño es mi hijo!". instrucciones relacionadas con el arte: el formador introduce el tema de los estereotipos de género centrándose en el papel del arte visual en la transmisión de estereotipos. Se proporcionan algunos ejemplos de productos de arte visual que transmiten este mensaje (por ejemplo, los carteles sobre las amas de casa de los años 50). El formador explica los elementos de arte visual que caracterizan a estos productos y cómo transformarlos en piezas de arte contra los estereotipos. Actividad A: en pequeños grupos de 4-5, se proporciona a los alumnos un diario y se les invita a buscar productos de arte visual que transmiten los estereotipos y a pensar en cómo pueden transformarse en control-estereotipos. Parte B Actividad B: se pide a los estudiantes que realicen una de las dos tareas siguientes (a) en pequeños grupos de 4-5, se invita a los estudiantes a pensar en la sociedad que les gustaría ser y a crear un producto de arte visual que represente una imagen de igualdad de género, o (b) pensando en la historia del arte, los estudiantes tienen que identificar un producto que represente un producto contro-estereotipado para esa época y que haya contribuido a la emancipación femenina y a la igualdad de género. puesta en común B: se invita a los alumnos a compartir y comentar sus trabajos y comentarios resumen: el formador resume los principales puntos surgidos del debate
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	revistas, libro sobre la historia de las artes papel y colores
EVALUACIÓN	OBJETIVO: ¿Se ha logrado el objetivo o no? ¿En qué medida? Al final de la sesión los alumnos deben ser capaces de responder a las siguientes preguntas: ● en cuanto a la inclusión ○ ¿Cuál es la definición de estereotipo de género? ○ ¿Qué es el control-estereotipo? ¿Cuál es el papel del arte visual en relación con la imagen de la mujer? ● En lo que respecta a la herramienta artística para la imagen de la mujer, ¿cuáles son los elementos del arte visual que contribuyen al estereotipo y al contra estereotipo?
FUENTE	Cotter, D. A., Hermsen, J. M., Ovadia, S., and Vanneman, R. (2001). The glass ceiling effect. Soc. For. 80, 655–682. doi: 10.1353/sof.2001.0091 Babic A and Hansez I (2021) The Glass Ceiling for Women Managers: Antecedents and Consequences for Work-Family Interface and Well-Being at Work. Front. Psychol. 12:618250. doi: 10.3389/fpsyg.2021.618250 BU Research: A Riddle Reveals Depth of Gender Bias https://www.bu.edu/articles/2014/bu-research-riddle-reveals-the-depth-of-gender-bias/ EU Platform of Diversity Charters: https://ec.europa.eu/info/policies/justice-and-fundamental-rights/combatting-discrimination/tackling-discrimination/diversity-management/eu-platform-diversity-charters_en

TÍTULO	Nuestras Raíces
OBJETIVO	Que los participantes comprendan la importancia de ser inclusivos en la comunidad, de valorar a los ancianos como un recurso y de considerar que la diferencia de edad no es un límite. Los participantes aprenden el concepto de defensa y las estrategias para ser activos en la comunidad. Challenges to inclusion addressed: social (main), cultural Habilidades del siglo XXI promovidas: Creatividad y Renovación (principal) Comunicación y Cooperación, Alfabetización Mediática, Habilidades Sociales e Interculturales, - Liderazgo y Responsabilidad
MEDIO ARTÍSTICO	Artes visuales (video)
DURACIÓN	4 sesiones de 2 horas cada uno
DESCRIPCIÓN	Tema actual. La edad se considera una cuestión de diversidad cuando las personas mayores y las más jóvenes se perciben de forma opuesta. Por ejemplo, los primeros suelen ser descritos como menos productivos e innovadores, con dificultades para ser flexibles y adaptarse al cambio, una reducción de las habilidades y una disminución de su funcionalidad, mientras que los segundos suelen ser considerados productivos, innovadores e inteligentes. Ayudar a los jóvenes a adoptar una perspectiva de defensa de las personas mayores es sinónimo de respeto, inclusión y justicia social. Pasos Parte A introducción: el formador muestra algunos datos de investigaciones o informes (como los del informe del Banco de Italia, ver en la referencia) que demuestran la complementariedad de los empresarios jóvenes y mayores en el contexto laboral. Un elemento que surge es que la dinámica del empleo de los distintos grupos de edad sigue lógicas diferentes. De hecho, no se dice que un jubilado al que se le asigna un puesto de trabajo pueda ser necesariamente sustituido por un trabajador joven, un robot podría ser una mejor opción. Al igual que se podría contratar a un joven para gestionar una nueva maquinaria o un nuevo software sin sustituir a ningún pensionista. Además, ante el constante descenso de la natalidad y el consiguiente e inexorable vaciado de las cohortes de población más jóvenes, ni siquiera el supuesto relevo generacional sería suficiente para soportar la demanda de trabajo en los próximos años, salvo pensar que todos sean sustituidos por robots, lo cual no es suficiente. no está ocurriendo". (http://www.bollettinoadapt.it/giovani-e-anziani-quando-il-lavoro-e-complementare/). Debate: el formador pide a los alumnos que piensen en ejemplos de su experiencia relacionados con la brecha de edad y les ayuda a replantear sus ideas sobre la importancia de no perder el capital humano que está en manos de las personas mayores. El formador resume los principales temas surgidos del debate instrucciones relacionadas con el arte: el formador invita a los alumnos a realizar algunas entrevistas con personas mayores y a producir un vídeo que transmita los mensajes recogidos. El formador explica que este proyecto conlleva varias etapas y, a continuación, explica los pasos preliminares: (a) el primer paso es definir un tema. Por ejemplo, podría ser "cómo vivieron las personas mayores la pandemia y cuál es el mensaje que les gustaría dar a los jóvenes para su futuro". (b) El segundo paso es pensar en las personas a entrevistar y cómo llegar a ellas. Esto podría hacerse en colaboración con algunas instituciones locales. El formador puede proporcionar una lista de personas a entrevistar, o una lista de instituciones a implicar con las que se haya puesto en contacto de antemano, o pedir a los alumnos que decidan las personas o instituciones a implicar y elaboren un plan. (c) El tercer paso es definir la entrevista y practicar con las preguntas. A: los alumnos, en pequeños grupos (4-5), reciben ejemplos de entrevistas realizadas a las personas +older y se les pide que las lean, que definan su tema para el proyecto y que practiquen con las preguntas. El formador ofrece a los alumnos comentarios y sugerencias. (Los grupos serán los mismos durante todo el proyecto y podrán ser decididos por los alumnos o por el formador). Debate: el formador pide a los grupos que compartan sus ideas sobre el tema seleccionado y la entrevista para llegar a definir sus preguntas. Resumen: se pide a los grupos que revisen el material que han elaborado para estar preparados con la entrevista y que desarrollen su plan para realizarla. parte B Puesta en común: el formador pide a los alumnos que compartan el trabajo realizado, aclara las dudas, ofrece comentarios y sugerencias. instrucciones relacionadas con el arte: el formador explica que los grupos deben hacer vídeos durante las entrevistas y luego realizar un cortometraje que dé un mensaje relacionado con el tema seleccionado. El formador explica cómo hacer los vídeos durante las entrevistas. Actividad B: se pide a los grupos que (a) practiquen con la entrevista y el vídeo entre el grupo estableciendo los papeles de entrevistador, camarógrafos, etc. (b) avancen en su plan para realizar las entrevistas (fuera de clase) parte C Puesta en común: el formador pide a los grupos que muestren sus productos y compartan sus ideas para que estén preparados para la entrevista real con las personas mayores. instrucciones relacionadas con el arte: el formador da instrucciones sobre cómo realizar el cortometraje. Bajo supervisión, se pide a los grupos que practiquen la realización del cortometraje. Actividad C: se pide a los alumnos que realicen las entrevistas. Durante este tiempo, el formador establece algunos momentos para supervisar el trabajo realizado y el progreso de los cortometrajes. parte D Puesta en común: el formador pide a los grupos que muestren su cortometraje y discutan lo que han aprendido y cómo esta actividad ha cambiado sus pensamientos y comportamientos y lo que creen que pueden hacer en el futuro para ser más inclusivos. Resumen: el formador resume las acciones que los participantes mencionan
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Pautas para hacer una buena entrevista Pautas para hacer un vídeo
EVALUACIÓN	OBJETIVO: ¿Se ha logrado el objetivo o no? ¿En qué medida? Al final de la sesión los alumnos deben ser capaces de responder a las siguientes preguntas: ● en cuanto a la inclusión ○ ¿Cuál es la brecha de edad? ○ ¿Qué se puede hacer para superar la brecha de edad como chico o chica? ○ ¿Qué se puede hacer como miembro de la comunidad? ● en cuanto a la herramienta artística ○ cómo hacer un vídeo ○ cómo hacer una entrevista en vídeo
FUENTE	http://www.bollettinoadapt.it/wp-content/uploads/2020/11/en_Tema-1297.pdf

TÍTULO	Soy parte del todo
OBJETIVO	Utilizando herramientas creativas, piensa y crea un detalle auto-representativo del puzzle. Todos crean un puzzle común que consta de diferentes partículas.
RETO A LA INCLUSIÓN	social, cultural
MEDIO ARTÍSTICO	Arte
DURACIÓN	45 min.
DESCRIPCIÓN	Preparación de la clase: El profesor prepara las partes del puzzle que los niños decorarán durante la lección. Lección. (45 min.) El profesor presenta la tarea. Ofrece brevemente ejemplos de cómo se puede expresar con colores, formas y símbolos. Los alumnos piensan en cómo plasmar de forma creativa un símbolo en una pieza de puzzle que lo represente como personalidad. Los alumnos eligen los colores, las formas y los símbolos. Al terminar, se unen todas las piezas en un puzzle. Debate: ¿Cuál fue la parte más difícil? ¿Quién tuvo suerte? ¿Cómo afecta cada uno a la sociedad? ¿Cómo podemos hacerlo para construir una sociedad mejor? ¿Cómo lo hacemos si queremos construir una sociedad mejor?
MATERIALES & RECURSOS ADICIONALES	Para cada niño una pieza del puzzle, látigos, rotuladores, témperas
EVALUACIÓN	● ¿Cómo puedes expresarte a través de los colores, las líneas, las formas, los símbolos? ● ¿Qué hay de común en todos los detalles? ● ¿Qué nos une a todos como seres humanos?
FUENTE	adaptado de Student_Connection_Activities_and_Icebreakers.pdf (inclusive schools.org)